Entradas Etiquetadas con: ‘Cels Piñol

23
ene
12

Kiusap Especial Dragon Ball: el legendario fanzine

Saludos cosmonautas,

a estas alturas casi todos estaréis enterados del proyecto que estamos llevando a cabo, ese documental+libro dedicado a los 20 años de nuestra historia del manga y el anime. Como tenemos previsto estrenarlo en el próximo Saló del Manga, no nos sobra el tiempo, y como habréis visto, la frecuencia de publicación ha bajado relativamente. Pero tranquilos, que como mínimo tendréis uno o dos posts semanales. Por otro lado, tenemos muy claro que queremos compartir, en parte, este proceso de investigación y realización del proyecto. Lo que no está tan claro es si lo haremos desde la Arcadia, o abriremos otro blog. ¿Qué pensáis?

En cualquier caso, queremos empezar estos posts, por ahora desde aquí, hablando de la joya de la corona en nuestra búsqueda de fanzines míticos de manga y anime. Se trata seguramente de uno de los fanzines legendarios de principios de los noventa. Unos fanzines que todo el mundo conocía, y todo el mundo quería, pero que no todos podían poseer. Nosotros, nunca los conseguimos, pero gracias a la amabilidad de Cels Piñol, que nos dejó rebuscar entre sus archivos secretos, hemos encontrado los famosos Kiusap dedicados a Dragon Ball.

Recordad que por entonces, en los inicios de la “dragonballmanía”, no existía ningún tipo de merchandising oficial, ninguna licencia que ofreciera a los Songokumaníacos materiales para saciar su hambre fan. De ahí que se creara un mercado negro de fotocopias de Dragon Ball (aquí tenéis un vídeo con el Profesor Hurías explicándolo). No se puede decir que todas las fotocopias fuesen de gran calidad, en ocasiones eran dibujos calcados de otros dibujos… Pero entonces llegó el Kiusap de Cels Piñol, que fue el primero en hacerlo bien. Consiguió una serie de fotocopias del manga, y muchas ilustraciones de algún libro de Akira Toriyama. Lo puso bien bonito, ordenadito y grapadito, y arrasó.

Su éxito fue tal, que tuvo que reeditarlo, y acabó dedicando tres números a las fotocopias de Dragon Ball. Por desgracia, no pudimos encontra rel número 6 del Kiusap, que fue el primero, y que se basaba en el libro de ilustraciones de Toriyama, “The World” (¿alguien lo tiene?). En cualquier caso, lo más gracioso del tema es que el 90% de estos dos fanzines (7 y 8), que eran páginas del manga, ¡estaban en coreano! Seguramente fueron pocos los que se dieron cuenta, ya que por aquel entonces la gente tenía aún más dificultades para distinguir lo japonés, de lo chino o lo coreano. Sólo unas pocas portadas o ilustraciones eran realmente japonesas.

Aparte de imágenes, no había mucho más, sólo algunos artículos. Y destacamos aquí uno en el que se revelaba uno de los grandes spoilers de Dragon Ball Z, ¡Son Goku venía del espacio!

Otra de las fuentes que tenía Cels, y muchos otros, fue la revista Dorothée. Nosotros ya hicimos un post al respecto, y es que esta revista francesa era una interesante adquisición para los primeros fans del manganime de nuestro país.

Cels siempre terminaba el fanzine pidiendo que alguien se dignara a publicar material de forma oficial. Y tardaron un tiempo, pero al final se consiguió. Pero esa, ya es otra historia.

¡Muchas gracias, Cels! Prometemos guardar estos ejemplares en el lugar más seguro de la Arcadia, bajo 5 sistemas de seguridad distintos (a prueba de Lupins y Moriartys).

04
ene
12

Esto es empezar bien el año… ¡como un narizón!

Saludos cosmonautas,

aunque nos encontramos aún en período vacacional, hacemos un paréntesis para mostraros un dibujo que, para qué nos vamos a engañar, nos hace bastante ilusión. Se trata de un boceto que ha hecho Cels Piñol del recientemente bautizado Hellfire Club: una panda de indocumentados que, entre muchas otras cosas, suelen verse las caras en el Phenomena (durante el cual tejen sus redes internacionales secretas para la dominación mundial culturalmente dispersa).

El dibujo nos sirve de excusa también para repasar algunas de las Entrevistas Pirata de este año. Así que os adjuntamos una relación de “personajes” de izquierda a derecha (con sus nicks en Twitter y links relacionados – sólo tenéis que clicar).

Marc Pastor (@DoctorMoriarty), autor de “El año de la plaga“. Entrevista Pirata

Urías (@CapitanUrias), un servidor…

Martín Piñol (@martinpinol), monologuista y autor de “Una de vampiros“. Entrevista Pirata

Víctor Conde (@victorcondecom). No he tenido el placer aún (pero amantes de los musicales, atentos).

Cels Piñol (@celspinol), autor de FanhunterEntrevista Pirata

Àlex Santaló (@alexsantalo), ilustrador y dibujante. Entrevista Pirata

Andrés Palomino (@andresPSN), autor del webcómic Las Crónicas PSNEntrevista Pirata

Francesc Blasco (@Skyblasc) Guardián de los tesoros de la GD. En este caso, fue él quien me entrevistó para Generació Digital.

El año pasado tuvimos el grandísimo honor de aparecer en Fan Letal Vintage gracias a Andrés de Crónicas PSN, y este año ya podemos decir que existe un narizón oficial de Urías (aunque falta que Cels “lo pase a limpio”).

21
jul
11

Fan Letal Vintage: mi primer “cameo” en un cómic

Saludos cosmonautas,

esta es la lógica continuación del reportaje de seguimiento que le hicimos a Cels Piñol durante el último Saló del Còmic de Barcelona. Ya que el autor de Fanhunter no llegó a tiempo para la publicación de su última obra en el evento, no pudimos mostraros una presentación del mismo allí. Pero ahora ya han pasado algunos meses y ya tardábamos en hacer nuestra particular reseña, ¡allons-y!

Aunque su ilusión y el entusiasmo  puedan hacer pensar lo contrario, Cels es todo un veterano en esto de dibujar cómics. Lleva ya más de 20 años con ello. Para un servidor, tampoco parece que haya pasado tanto tiempo desde que compré el primer recopilatorio de “Fan con Nata/Fan Letal”. Pero han florecido ya varias generaciones de fans desde entonces que quizás no conocen los orígenes de todo esto, y parece que hay cierta curiosidad (como debe ser por parte de todo buen fan, hay que conocer los orígenes).

Aunque Cels ha presentado “Fan Letal Vintage” como un remake o actualización de sus primeros “Fan Letal/Fan con Nata”, pensamos que va mucho más allá, ya que nos ofrece un producto mucho más maduro… y madurado. Algunas de las viñetas o chistes que incluye son actualizaciones o reinterpretaciones de algunas de las que publicó en su momento, y el estilo es muy distinto, más acorde con las formas de hacer del Cels del siglo XXI. Pero aunque se habla a menudo desde el presente, este nuevo trabajo es, sobretodo, una celebración de la nostalgia. De ahí viene seguramente  el “Vintage” del título.

Aunque Cels no reniega de lo actual, de lo moderno, y parece que jamás vaya a hacerlo (lo cual parece muy inteligente), aquí está claro que se están encumbrando tiempos pasados, que lo viejo es bueno (aunque nunca volverá). De hecho, el prólogo nos habla de uno de los mayores eventos nostálgicos que se vienen realizando en Barcelona este año, el Phenomena (la reposición en cine de grandes clásicos de los 80). Ahí es donde muchos fans nos reunimos varios jueves al mes compartiendo ese amor por el cine, y no sólo por las películas en si, sino por una forma concreta de ver cine que parece estar perdiéndose. Somos unos románticos.

Seguramente habrá muchas referencias que los fans más jóvenes seguirán sin entender o verán como algo muy lejano. Pero eso te pasaba con los primeros Fan Letal y Fan con Nata, y te animaba a indagar más porque querías ser capaz de pillar todas y cada unas de las referencias (ahora con Internet, es mucho más fácil e inmediato – y Cels ha añadido un glosario al final). Por otro lado, a los más veteranos les hará gracia ver a los personajes de siempre en su versión infantil, ver como se forjaba el fandom que luego sería tan importante en la lucha contra Alejo y Killer Dog.

En realidad, al final esto acaba siendo una pseudo-biografía del propio Cels (con recortes reales de algunas revistas y varias fotos), que va mucho más allá de esas descripciones del fan que hacía en sus inicios (aunque sin perder esa parte que tanto nos gusta). Aquí disecciona el monstruo, y nos enseña como se creó. Ya os lo hemos dicho, es importante para todo fan conocer los orígenes. Y casi no hace falta decir que nos encantan estas cosas.

Nuestro ejemplar dedicado y con dibujito (Cels Rulez!!)

Aunque Cels ha cambiado su forma de dibujar (mucho mejor) y su forma de contar las historias (no sólo por hacer las viñetas “en horizontal”, en lugar de esos clásicos cuadrados), realmente creo que con “Fan Letal Vintage” ha conseguido algo que parecía muy difícil: vender la misma historia de hace 20 años a todas las nuevas generaciones, y que los veteranos la podamos disfrutar igual, o incluso más. Recomendadísimo trabajo que rezuma #TLQM por todos sus poros.

PD: Como anunciaba en el título del post, en “Fan Letal Vintage” he podido hacer mi primer “cameo” en un cómic (¿cómo se llamaría esto? ¿un “viñeteo”?). Cels ha contado con la colaboración de dos grandes webcomiqueros para este trabajo, Juan Carlos Bonache y Andrés Palomino (a quien conocéis sobradamente de sus Crónicas PSN). Este último ha contribuido con un par de páginas cuyo tema os resultará familiar: los frikis futboleros. Puede que recordéis que hicimos una Entrevista Pirata fuera de lo normal en la que nos reunimos tres fans de TODO LO QUE MOLA que también disfrutamos del fútbol (el mismo Andrés, Àlex Santaló y un servidor). Pues bien, al final, tanto Àlex como yo salimos en una de las viñetas (un servidor como “otaku experto”, camiseta #TLQM incluida).

Salimos un poquito rubios, pero Andrés es de las pocas personas que ha sido capaz de ver que no tenemos el pelo moreno… ¡es castaño oscuro!

No puedo esconder la ilusión que me hace, no sólo aparecer en un cómic de Cels Piñol, sino que me haya dibujado el “Schultz catalán” ;-)

28
jun
11

Paseando a Mr. Cels Piñol (por el Saló del Còmic de Barcelona)

Saludos cosmonautas,

desde que iniciamos el vuelo de la Arcadia no nos hemos perdido ni un Saló del Còmic ni un Saló del Manga de los que se celebran en Barcelona. Como nos gusta hacerlo diferente cada vez, este año pensamos que sería genial acompañar a un autor que presentase una obra allí. Rápidamente pensamos en Cels Piñol (creador de Fanhunter), quien supuestamente iba a presentar “Fan Letal Vintage”. Desafortunadamente el cómic no llegó a tiempo a la imprenta, y acabó saliendo varios días después del Saló. Pero eso no frustró nuestros planes y pudimos acompañar a Cels durante una ajetreada visita y sesión de firmas. El resultado, un paseo culturalmente disperso por uno de los eventos preferidos del año de todo fan. ¡No os lo perdáis!

¿Habéis visto la cantidad de cameos que hay por ahí? Varios de ellos han pasado ya por nuestras Entrevistas Pirata. Pero también tenemos al gran Absence del Blog Ausente, Víctor Parkas (quien ha realizado un corto en el que aparece Cels), y varios más.

Y en breve, nuestra reseña de “Fan Letal Vintage”, con algunas imágenes de la presentación en la FNAC, y nuestro “cameo” en las páginas del mismo, vía el autor de Crónicas PSN.

¿Habéis visto ya la entrevista que le hicimos a Cels Piñol?

1a Parte, 2a Parte, 3a Parte, Cels Piñol vs Profesor Hurías, Cronología Fanhunter

14
jun
11

Arqueología del boom Dragon Ball: Robocop y Cels Piñol

Saludos cosmonautas,

algunos recordaréis que con anterioridad hemos hecho varios ejercicios de memoria histórica comiqueril, una serie de posts complementada con scans de revistas y fanzines que en su momento nos hablaron del boom de Dragon Ball o el advenimiento del manga en general. Para los que no lo habéis leído, podéis empezar por aquí. Para los demás, el capítulo de hoy se puede considerar un “extra” a lo ya presentado anteriormente, y que curiosamente une esos posts con una de nuestras entrevistas pirata.

La última joya bibliográfica encontrada (en Ateneo Cómics, Alicante) es un número del cómic de Robocop publicado por Forum a principios de los noventa. Y aunque parezca que esto no pueda tener nada que ver con el manga, lo tiene, y mucho. Cómic aparte, una de las cosas que más nos interesa es un artículo que firma, nada más y nada menos, un Cels Piñol que empezaba a hacer sus pinitos como trabajador de Forum, encargándose del correo de los lectores de dicho cómic, y firmando un artículo que hablaba precisamente del boom Dragon Ball.

En el correo de los lectores (Marvelmanía, con esa mítica cabecera), Cels empezaba así: “Venga, venga; apartad ya vuestros ojitos de las fotocopias de Son Goku que os han pasado en el cole. Traficando, ¿eh? Como cierto agente cybernético se entere de que formáis parte de una red ilegal de contrabandistas de dibujos de Dragon Ball, os pueden caer más años a la sombra que a Papillon. (Morid de envidia: me han pasado un calendario de 1992con dibujos a todo color que hacen babear a todo el que los ve. je, he. Es tan chulo que lo he colgado en un sitio de honor: al lado de las fotografías de Sigourney Weaver…)

Sólo Cels sería capaz de hablar de Dragon Ball, Robocop y Sigourney Weaver en un sólo párrafo.  Y terminaba el correo diciendo: “Eso fue todo. Me voy a rapiñar episodios de Dragon Ball Z que mi primo ha grabado de la televisión francesa.” Sí, por entonces no había ni YouTube, ni Megaupload, ni siquiera el eMule; pero el fan era más o menos igual que ahora en muchas cosas, sólo que lo tenía algo más difícil.

Haced click en la imagen para verla más grande.

Como sabe casi todo el mundo, el boom de Dragon Ball empezaba en Catalunya (aunque ya se había visto algo antes en Galícia), con la emisión y reposición de la serie en TV3 en el año 1990. Se podría decir que a los pocos meses ya se había desatado la fiebre de las fotocopias, algo que ya os contó el Profesor Hurías en su momento. Y el artículo, publicado en 1992, nos demuestra que por aquel entonces aún no existían “productos oficiales”, y ni siquiera se había publicado aún el manga. Así pues, fueron tres años durante los cuales el fanático de Dragon Ball tuvo que buscarse la vida de mil maneras para conseguir “lo que fuera” relacionado con Dragon Ball. Y Cels nos cuenta en este artículo publicado en el número 21 de Robocop, que la fiebre, en 1991, era apabullante:

 Y en la segunda página, de regalo, un artículo denunciando la piratería de la que hablábamos. No tiene desperdicio. Y es que 20 años después, a pesar de los cambios, hay cosas que siguen igual (Ah, y la viñeta tiene guasa).

Una de las cosas que más creo interesantes de estos artículos es que, con bastante seguridad, esta fue la primera vez que en Planeta de Agostini Comics se hablaba de Dragon Ball, y se dirigía a un público que quizás, aunque conocía el anime, no se había acercado tanto al tema como hizo Cels aquí. Pero esa no fue la única contribución del dibujante de narizones al fenómeno Dragon Ball. Y es que él mismo nos ha comentado que fue parte responsable de que Planeta se enterase de la existencia de la Dragonballmanía, de que supiesen que existían unos dibujos animados que lo estaban petando, y que estos estaban basados en un cómic (¡clinc! ¡clinc!).

Como muchos, Cels Piñol se nutría de la revista francesa Dorothée para conseguir material de Dragon Ball (algo que ya os contamos aquí), y fue a través de su mediación con esta publicación que Planeta finalmente contactó con Shueisha. En marzo de 1992 sellaban el acuerdo, y dos meses después aparecería en el Saló del Còmic de Barcelona la ya mítica serie blanca (de la que nos habló extensamente Marc Bernabé en Mangaland). Seguro que hay muchas más cosas interesantes a contar a nivel editorial, nosotros seguiremos indagando.

¡Os recomendamos que ahora hagáis clic a los distintos links que han aparecido en el post, si no los habéis leído antes!

28
abr
11

Nos vemos en el Salón del Manga de Jerez

Saludos cosmonautas,

como ya os hemos ido anunciado, mañana cogemos un avión para plantarnos en Sevilla, y luego nos desplazaremos con el CosmoMóvil hasta Jerez de la Frontera. Ahí nos espera una nueva edición del Salón del Manga de Jerez, uno de los salones con mejor reputación a lo largo y ancho de la península ibérica, y que este año, pobrecitos ellos, han tenido la mala idea de invitarnos a nosotros para la proyección de Crónicas desde Cipango, nuestro documental sobre la vida en Japón de 4 bloggers españoles (¿habéis leído la crítica en El Pachinko?).

La proyección tendrá lugar a las 14h, y tendremos el lujo y el honor de tener a Marc Bernabé a nuestro lado, ayudando a presentar el proyecto y para tener una charla después sobre Japón, los blogs, los tópicos y todo lo que surja. Además, después de esto, Marc presentará su fenomenal y ambicioso proyecto Masters Of Manga, así que si tenéis pensado venir a Jerez, reservaros esas horas porque la cosa pinta muy bien.

Pero hay otras cosas que contar. Este año el Salón del Manga de Jerez ha organizado una subasta benéfica destinada a recaudar fondos para ayudar a los damnificados del terremoto/tsunami del pasado 11 de Marzo en Japón, y para ello vamos a poner nuestro granito de arena. Vamos a llevar encima un pack de cosas suculentas que seguro interesarán a más de uno, y teniendo la seguridad de que si pujáis por ello y al final os lo lleváis, estaréis ayudando a los japoneses en la terrible tragedia que algunos de ellos siguen padeciendo.

Atención a lo que mañana empaquetamos:

Por nuestra parte vamos a llevar 3 camisetas TODO LO QUE MOLA (tallas S, M y L).

Los chicos de “Soñar con Japón” también han querido sumarse a la subasta y han donado diez de sus fantásticos libros de fotografía, a los que habrá que añadir algunos DVDs de nuestro documental Crónicas desde Cipango (pero no podemos prometer que sea en todos).

Y dejamos lo mejor para el final. El gran Cels Piñol ha dejado que abriésemos su cofre del tesoro y que escogiésemos algunos de sus originales para la subasta. Todos ellos están firmados, y se incluye en el pack el diseño de Don Depressor que hizo Nacho Fernández (co-autor de Dragon Fall) para la versión manga de Fanhunter, “Manga Wars”. ¡Un lujazo! Y esto vale pasta, ¿eh? ;-)

¡Nos vemos en Jerez!

17
abr
11

29è Saló Internacional del Còmic de Barcelona

Saludos cosmonautas,

durante todo el fin de semana hemos tenido la Arcadia aparcada junto al Saló del Còmic de Barcelona, y es que desde viernes a domingo se nos ha podido ver dando tumbos por ahí, encontrándonos con un montón de gente, e incluso iniciando un pequeño proyecto de seguimiento, cámara en mano, de un autor que está a punto de publicar un nuevo cómic (adivinad). Con esta edición, a punto de llegar al 30 aniversario, nos hemos dado cuenta de que hace casi 19 años que asistimos al evento comiquero por excelencia (aunque reconocemos haberle sido infiel algunos años).

Empezamos yendo en la décima edición, cuando aún se hacía en el Mercat del Born, para pasar luego a Estació de França, y finalmente, ganando muchos metros pero quizás perdiendo un poco el “ambientillo”, en la Fira de Barcelona. Y anda que no ha llovido desde entonces. Sin duda el Saló es ahora muy internacional, con muchos autores famosos, tanto clásicos como los más populares del momento, pero también hay que reconocer que, como pasa en el Saló del Manga, el merchandising cada vez le está ganando más espacio al cómic en si, y si a eso le sumamos que muchos stands simplemente se dedican a vender las últimas novedades, o que hay muchos otros, muy enormes, dedicados exclusivamente a publicitar películas… pues sí, ha perdido para mí parte del encanto que tenían los lugares anteriores, más concentrados y con mucho más cómic por todas partes, se respiraba más esa pasión coleccionista, esa búsqueda de números antiguos, de cómics viejos, algo que aún se encuentra (¡mas faltaría!), pero que parece que es algo que no llama la atención a los fans más jovencitos.

Pero vale ya de tanta lagrimita y tanto cuento del Abuelo Cebolleta, porque el Saló sigue teniendo su interés a pesar de las mutaciones, y sobran los motivos para ir. Ya sea por las exposiciones, las firmas, conferencias, etc. ¡Y amigos, muchos amigos! Encuentros que usaremos de excusa para recordar nuestras fabulosas Entrevistas Pirata (clicad en los nombres para verlas).

 Aquí estamos con los protagonistas de la última y la penúltima Entrevista Pirata, delante del stand de autoeditores donde se podía comprar, entre otras cosas, Crónicas PSN. Además, Martín Piñol y Andrés Palomino son Jedi i Padawan en esto de los monólogos.

Aunque él siempre pensó que sería un eucalipto lo que acabaría con su vida, aquí tenemos a Marc Pastor, el autor de “El año de la plaga“, a escasos segundos de convertirse en zombie, y de recibir un balazo piadoso por nuestra parte.

Y no podía faltar uno que nos gana a todos en veteranía en esto de los salones. Cels Piñol hace realidad uno de sus sueños, y se hace con el escudo del Capitán América. 

Lo cierto es que al encontrarnos a tanta gente (y faltaría aquí alguna foto de Marc Bernabé, Adrián Montiel, o Jaume Estruch) el comprar se hacía algo complicado, e inclusoel primer día nos fuimos con las manos vacías, todo un récord. Pero tranquilos, porque el domingo ya nos quedamos bastante a gusto con nuestro botín final:

Empezando por arriba a la izquierda, tenemos los dos primeros números de Gantz y también el número 20. Hacía tiempo que queríamos hacernos con la colección pero nos habían dicho que era difícil encontrar el número 20, algo que hemos ido comprobando en casi todas las incursiones a tiendas de cómics que hemos hecho en el último año. Al encontrar en el Saló el número 20, y teniendo a nuestro lado a Marc Bernabé, traductor de Gantz, al final no le hemos dado más vueltas.

A continuación tenemos Atomic Robo. Leímos por Internet una historia y nos encantó este personaje, un robot creado por el mismo Tesla que, en el número que nosotros leímos, se obsesionaba con la literatura Pulp y quería convertirse en un justiciero. Recomendadísimo.

Tenemos también un número de El Víbora, y seguimos buscando más. ¿Por qué ese interés? Pues porque en este número sigue la historia de Tatsumi Yoshihiro, el creador del gekiga, en una de las primeras historias manga publicadas en español, y de la que ya os hablamos en este post.

En la segunda fila tenemos la colección completa de Neck & Cold, de la colección Laberinto que sacó hace ya unos cuantos años Planeta, y que se dedicó a publicar obras de autores españoles. Esta obra, concretamente, cuenta con Cels Piñol de guionista y Ángel Unzueta a los lápices. Lo cierto es que ya compramos el número 1 en su momento, pero después de unos 15 años hemos querido saber como terminaba la historia.

El gran Aleix Saló vuelve otra vez con su humor lleno de crítica y reflexión, pero ahora se atreve a contarnos una historia de cabo a rabo. Españistán nos habla de un cani que se pateará un país al borde del abismo para intentar liberarse de su hipoteca. En su viaje, al más puro estilo Señor de los Anillos, se encontrará a personajes de todo tipo, desde funcionarios a presidentes, e incluso escuadrones de la SGAE al más puro estilo Mad Max.

Al lado de Aleix Saló, tenemos al gran Liniers con una nueva entrega de Macanudo. Si no conocéis las tiras de este argentino, ya estáis tardando. Hay que reconocer que tiene un humor muy particular, pero muchas de sus tiras son sencillamente brillantes.

Y con una portada curiosamente parecida, tenemos ya el 4º recopilatorio de otro crack del humor, en este caso, el humor culturalmente disperso. Andrés Palomino presenta Las Crónicas PSN, 400 Gólems, y lo tenemos firmado y dedicado, como tiene que ser.

En la última fila, dos números viejunos de Micronautas, unos personajes no excesivamente conocidos, pero para algunos de culto, y que yo conocí de pequeño con algunas historias cortas que aparecían en otro cómic. No recordamos cual era ese cómic, pero sí lo curiosos que nos parecieron estos personajes, que se salían bastante de lo habitual en el cómic americano de superhéroes.

Creemos que Blacksad no necesita presentación a estas alturas, pero para nosotros es nuestra primera toma de contacto, y hemos quedado encantados. La fauna animal es la que llena estas páginas protagonizadas por un investigador privado felino, al más puro estilo noir. Tanto el dibujo como el guión de 10.

Y por último, Crossed, la incursión de Garth Ennis en el tema zombie. Nos lo hemos comprado porque nos prometieron que era como “Los muertos vivientes” pero más fuerte, ¿será verdad?

Y hasta aquí el breve repaso a esta nueva edición del Saló del Còmic, pero en realidad no deja de ser un aperitivo al reportaje de seguimiento que estamos preparando. ¡En unas semanas podréis verlo!

24
feb
11

Mamonaku Films ha vuelto

Saludos cosmonautas,

teniendo en cuenta la reputación de “videoblog” que se ha ganado la Arcadia, probablemente a algunos les habrá extrañado que llevemos varios días sin sacar un vídeo nuevo (o en cualquier caso, que los últimos hayan llegado con cuentagotas). Aquellos que nos siguen vía Twitter ya se enteraron de que hemos estado librando una ardua batalla contra nuestra tarjeta gráfica. Una ya inútil ATI Radeon HD 2600 que nos ha hecho la vida imposible en estas últimas semanas. Esto hacía difícil que siguiésemos ofreciendo más Entrevistas Piratas y otros vídeos que tenemos en la cola. Ya empezábamos a estar algo preocupados…

Afortunadamente nuestra nueva tarjeta gráfica (una GeForce Gt 430 de nVidia) nos ha devuelto la sonrisa y la esperanza. No es un pepinazo de tarjeta, pero al menos podremos seguir editando como hasta ahora (si Vegas se comporta o no, ya es harina de otro costal). De todas formas, para hoy no hemos tenido mucho tiempo para ofreceros lo que habríamos querido, pero sí hemos podido recuperar un “material extra” de las dos últimas Entrevistas Pirata publicadas, las de Cels Piñol y Marc Pastor. Un simple ejercicio de montaje, no nos lo tengáis muy en cuenta…

Con estos dos vídeos os demostraremos que, estos dos personajes culturalmente dispersos, en realidad no son lo que nos quieren hacer creer que son…

Y muy pronto Mamonaku Films volverá con suculentas Entrevistas Pirata y nuevas incursiones en el aterrador mundo del Gatostiable… ¡ha vuelto a la Arcadia!

16
feb
11

Nuestros mangakas de los noventa

Saludos cosmonautas,

hoy retomamos ese viaje al pasado que iniciamos hace unas semanas para recuperar, a partir de revistas de manga y anime de la época, el llamado boom del manga que se forjó a principios y mitad de los años 90. Por ese entonces, gracias a la dragonballmanía, un sinfín de publicaciones aparecían en los quioscos y librerías especializadas, intentando informarnos y educarnos en cuanto a manga se refiere. Y es que por entonces estábamos muy verdes.

Pero hoy no vamos a hablaros de nada que tenga que ver con artistas japoneses, y es que a raíz de la mangamanía, en todos los rincones del Estado empezaron a salir muchos dibujantes que renunciaban a intentar sacar el nuevo Mortadelo o triunfar en Estados Unidos dibujando superhéroes en mallas. Eran aficionados al manga con auténtico talento para el dibujo, y que encontraron en las formas de hacer japonesas su inspiración.

Lo más curioso de todo es que todas estas revistas apostaron por tener a muchos de estos dibujantes en plantilla, que amenizaran las páginas con historias propias. Incluso hubo editoriales que apostaron por publicar sus trabajos, siendo “Sueños” de Glénat, la primera obra “estilo manga” de autores españoles (y con cierto éxito, lo guarrindongo vende y vendía much entonces). Pero Norma Editorial también apostó por ello con un concurso, y Camaleón Ediciones tuvieron la valentía de sacar de golpe toda una serie de títulos que ahora mismo nos recuerdan a la Línea Gaijin actual, también de Glénat. La mayoría de estos autores nos eran familiares precisamente por aparecer en revistas como NEKO, OTAKU o KAME, donde principalmente se les contrataba para hacer parodias de los mangas de éxito del momento. Lo cierto es que, en esto de la parodia, nuestros dibujantes están muy curtidos, y a veces parece que en este país sólo funcionan los cómics que parodian otras cosas. El caso más claro es “Dragon Fall”, uno de los éxitos de la época, pero ahora también tenemos “Pardillos”, entre muchos otros ejemplos. Si un autor quiere hacer algo completamente original parece que tiene que irse lejos de aquí… En fin, ya basta de reflexiones, vamos al lío.

Empezamos por unas páginas que se publicaron en la revista KAME, tituladas “Otaku Files”, guionizadas por el Estudio Inu, y dibujadas por el gran Cels Piñol.

Vale, apostar por Cels Piñol como reclamo no era algo muy atrevido, ya que por entonces gozaba de gran popularidad. Pero lo interesante es ver como Cels trasladó su espíritu “Fan Letal” al mundo del manga.

Nos vamos a NEKO ahora, con una de las habituales parodias que aparecían en cada número. En esta ocasión los autores son Kokomos Studio, y se tiran al recurso fácil, una parodia de “Video Girl Ai”, el manga que lo petaba por entonces.

Veamos ahora otra de las obras que estaban muy de moda entonces, y que me parece que su publicación se ha alargado y aletargado hasta hace poco… Bastard!! A un servidor le gustaba al principio, especialmente por sus continuos guiños al Heavy Metal.

Ahora nos vamos a la revista de Norma Editorial, OTAKU, en la que uno de los autores más populares de entonces, o al menos de los más vistosos y aparentemente con más proyección, nos hablaba de lo estresante que podía ser trabajar para una editorial. Roger Ibañez a los lápices.

 

En las páginas de NEKO intentaron animar a su público para que mandara tiras cómicas. Para animar a los lectores, empezaron a publicar ellos una propia que al final fue sección fija, se le unieron un par más de habituales, y al final, lo de las tiras de los lectores quedó relegado a la anécdota. Y bueno, casi que mejor viendo la calidad de algunas…

No podía faltar en este repaso una página del mítico Pachún, la mascota de NEKO que casi todos recordamos aún. Era un bonito dibujo de uno de los autores de Mondo Lirondo, una publicación a reivindicar.

Y ahora volvemos a la KAME, donde nos encontramos a un autor con un estilo muy personal, y aunque tampoco era muy “manga” que digamos, se hizo con un lugar en esa oleada de mangakas ibéricos. David Ramírez y su “niñotaku”.

Un bonito repaso a los referentes de entonces, ¿no os parece? En cualquier caso, reiterar lo fugaz que fue este fenómeno, en el que seguramente muchas de las colecciones de estos autores no pasaron del primer o segundo número (tenemos varios de ellos, por no decir todos). ¿Qué habrá pasado con la Línea Gaijin? ¿Habrán cambiado los prejuicios y gustos del personal? ¿O cualquier iniciativa parecida está destinada al fracaso? No es que sea la mejor época para hacer experimentos precisamente, pero tampoco sabemos como ha funcionado por ahora, esperemos que mejor que en los noventa.

17
ene
11

La cronología Fanhunter con Cels Piñol y un armario #TLQM

Saludos cosmonautas,

hoy finalmente ponemos el broche de hora a esta saga epico-decadente de episodios protagonizados por Cels Piñol, el creador del universo Fanhunter. Nos llevamos a la entrevista toda nuestra colección de narizones con la esperanza de que Cels nos ayudara a ordenarla de forma cronológica. Y es que entre remakes, flashbacks y ediciones de todo tipo, a veces es difícil saber cual es el orden correcto de lectura.

Pero este vídeo no será sólo una guía para leer correctamente Fanhunter, sinó que también se adornará con muchas anécdotas y precisiones de Cels, y también daremos un vistazo más que interesante a los armarios de su oficina.

Cels Piñol es el rey de las referencias, y uno de los personajes que más ha citado en esta entrevista ha sido a Marc Pastor, el autor de El Año de la Plaga, a quien tendréis en este blog esta misma semana.

¿te has perdido las anteriores entregas de la Entrevista Pirata a Cels Piñol? ¡Aquí las tienes todas!




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