hoy volvemos a Japón, pero dejamos ya de lado todo el revuelo del terremoto para hablaros de otros temas. Aunque no por ellos nos olvidemos de lo que está pasando ahí.
De hecho, al co-autor de este post le hemos visto y leído bastante estos días precisamente por estar ahora en Tokyo. Parece que estamos de suerte y cada vez sois más los cosmonautas que os animáis a mandarnos material de vuestros viajes a Japón que tiene cabida en la Arcadia. Ya sabéis, no somos muchos los blogs que hablemos de tokusatsu en castellano, y habernos convertido en una “referencia” es todo un orgullo (aunque es un honor que no merecemos). En este caso, ha sido Toka quien nos ha mandado las fotos de un descubrimiento que hizo en una visita por el siempre sorprenden barrio tokyota de Akihabara (un barrio ahora convertido en un yermo nuclear – sarcasmo). Una tienda dedicada única y exclusivamente al tokusatsu femenino.
Los que tengan más memoria estarán pensando: “pero Urías, ¡ya hiciste un post sobre tokusatsu femenino!” Cierto, hace unos meses os descubrimos este género underground del tokusatsu a raíz de unos regalos que nos trajo Marc Bernabé. Y la gran duda que tenemos ahora es si estas dos tiendas son la misma o no. Si entramos en el Google Street View se da un curioso fenómeno; desde cierta perspectiva se ven dos carteles de tienda diferentes, y los indican claramente que sus correspondientes puertas están en sitios diferentes. Pero al acercarnos más, la que ya conocíamos parece que ha desaparecido (aunque esa foto parece más antigua). A ver si alguien puede ayudarnos a descubrir el misterio. Lo que nosotros sospechamos es que son dos tiendas distintas, pero el propietario el mismo. En cualquier caso, sea o no la misma, lo interesante es ver lo que encontramos dentro, ¡allá vamos!
La entrada es bastante espectacular. Pero esperad a ver las escaleras…
¡Para pegarse un buen susto!
Un montón de DVDs, y muchos “vigilantes”.
No deja de sorprender que, a pesar de su carácter underground, tengan tal abundancia de producciones (seguramente el 100% directas a DVD).
Parece que es bastante fácil conseguir material original de las distintas series y películas… ¿pero qué harán con un traje así? Prefiero no imaginármelo.
Bueno, quizás se lo quieren comprar para que se lo pongan sus novias… Oh, wait! (¡15.000 yenes!)
¡Esto ya me gusta más! Sólo por los cascos que gastan, el tokusatsu es #TLQM.
¡Tokusatsu femenino cosmonautas! Pero acercaros a él con precaución, porque muchas de las producciones son puro porno y nada más.
hoy os hablaremos de una de esas ocurrencias que de vez en cuando saltan a los medios en Japón, y que tanto ayudan a crear esa imagen de país bizarro y loco que tenemos desde aquí. En esta ocasión vamos a mezclar anime y religión.
Cierto es que la seriedad y la intransigencia que suele mostrar la religión católica apostólica romana es algo que no se puede aplicar a como los japoneses se toman sus varias religiones (sintoísmo, budismo…). Son mucho más pragmáticos en comparación (o más supersticiosos que creyentes), y seguramente es por eso que se puedan producir fenómenos como del Shōeizan Ryōhōji (松栄山 了法寺), templo budista de la rama Nichiren de Hachiōji, ciudad de la región metropolitana de Tokyo.
Hace poco descubrimos que este templo tenía una peculiar forma de encontrar adeptos, publicaron una canción con un videoclip al estilo anime.
¿Alguien se imagina un anuncio de la iglesia de su pueblo al son de Melendi y con un videoclip protagonizado por un Jesucristo dibujado por Francisco Ibañez? Tal y como se ha puesto Intereconomía quizás ahora es más fácil de creer, pero estamos seguros de que si alguna parroquia se atreviera a hacer algo parecido se llevaría más de un improperio.
Gracias a Ale, quien nos ha proporcionado un montón de información sobre este templo, descubrimos que este videoclip es la culminación de algo que empezó de una forma más tímida y anecdótica, pero que poco a poco ha ido digi-evolucionando hasta el producto JPopero-Akiba-kei que es ahora.
El templo empezó a llamar la atención ya en 2009 gracias a unos dibujos que utilizaba para promocionar el templo, al más puro estilo manga/anime. Eso tuvo bastante éxito, y crecieron las visitas, especialmente de hombres jóvenes(¿otakus?). Parece ser que la hermana del monje encargado del templo, había echado mano a sus contactos de estilo Akiba-kei, y consiguió que Ayu Toromi (dobladora de videojuegos e ilustradora) les hiciese esos bonitos y atractivos dibujos, muy kawaii y moe, que se convirtieron en una auténtica sensación.
El cartelito en cuestión (clica aquí para ver un vídeo con más detalles del templo).
Las distintas divinidades “moeizadas” para el templo: Torobenten (とろ弁天), que representa a la diosa Benzaiten (弁財天); Mama (まま) que representa a Kishimojin (鬼子母神); Chibinen (ちびねん) que representa al monje encargado del templo, entre otros.
Todo esto podría haberse quedado en una simple anécdota, pero parece ser que el éxito hizo que el monje, con esa mentalidad tan pragmática que decíamos, pensara en explotar mucho más este curioso enfoque publicitatario. De hecho, y eso de lo más chocante, el templo montó uno de los clásicos “meido cafe”, que tanto triunfan en Akihabara, que contó con la presencia de Toromi.
Con el paso de los meses, y una oportuna anécdota del hombre que encontró trabajo después de visitar el templo, se llegó a la canción de marras… Pero la cosa tampoco se quedó ahí, también se creó una estátua de la diosa Benzaiten (弁財天), que presentó en sociedad la misma ilustradora, quien también había puesto la voz del Single, y se había vestido de Benzaiten para la ocasión.
La estatuilla de Torobenten (とろ弁天), representando a la diosa Benzaiten (弁財天)
Ayu Toromi caracterizada de Benzaiten en la presentación de la nueva imagen del templo.
Una está haciendo cosplay, el otro no, es el monje que ha hecho posible todo esto.
En fin, sacad vosotros mimos las conclusiones, que a veces nos ponemos demasiado pesados con nuestras reflexiones. En cualquier caso es algo que merece estar aquí por su alto componente #TLQM. Lo próximo… ¿un templo dedicado a Kamen Rider?
Os dejamos con la traducción de Ale de la letra de la canción del templo y la presentación de la imagen (pregaria y actuación “en directo” incluídas):
¡Flechazo por el Templo! ¡El Ryōhōji del amor!
Después de cosechar una vida de amor Las almas descansan en el Ryōhōji
(rezando)
* Ahora mismo tenemos una gran promoción de oraciones por tu vida amorosa. Sea tu amor correspondido o no, o incluso si es adúltero, cumplimos los deseos de todo el mundo. Por cierto, también reservamos espacios en nuestro cementerio. Tera! (con eco)
Nos ocupamos de sus difuntos Los guiará la luz de Buda Y déjennos rezar por su amor Si nos visita cien veces su amor será correspondido
(rezando)
Estás preocupado, ¿verdad? Estás sufriendo, ¿verdad? ¿verdad? Ven ahora mismo, ven corriendo En el cerebro no hay “flags” (tipo aventura gráfica)
Flechazo por el Templo Flechazo por el Templo El Ryōhōji del amor del amor del amor
Canta, ríe, baila Tu deseo de amor se cumplirá
Hachiōji del amor del amor del amor Déjà vu, no hay problema Abraza el paraíso Toro Toro Torobenten, ¡sí sí, sisisí!
Gracias a todos por todas vuestras oraciones de hoy Estoy muy, pero que muy contenta Os quiero, de verdad, no es mentira Seguid viniendo a rezar al Ryōhōji en el que canta Torobenten
Flechazo por el Templo Flechazo por el Templo Flechazo por el amor Ryōhōji
hacía mucho tiempo que no teníamos una colaboración de nuestro único corresponsal en Japón (a tiempo parcial), pero Marc Bernabé ha vuelto a la Arcadia y esta vez acompañado de José Manuel de Un Gato Nipón (uno de los protagonistas de “Crónicas desde Cipango“). Además, el regreso no puede ser más lujoso, y es que hoy nos proponen una visita a un tienda con una dosis tan alta de #TLQM que se sale de los medidores y hace ¡pum!
Se trata de una famosísima tienda que podemos encontrar en Akihabara (y también tiene sucursal en Den Den Town en Osaka) en la que encontraremos un auténtico paraíso para el aficionado al videojuego, y más concretamente, al apasionado por todo lo retro dentro del mundo de las “maquinitas”. Y es que las cinco plantas de esta tienda están repletas de consolas, ordenadores, y videojuegos de todas las plataformas posibles, desde MSX hasta lo último en Playstation, pasando por NES, Sega, Neo Geo, e incluso máquinas recreativas míticas como la de Street Fighter, Final Fight o R-Type. Nosotros hemos estado allí un par de veces, y os podemos asegurar que es abrumador. Pero dejemos el rollo, José Manuel y Marc nos llevan de visita a… ¡¡¡SUPER POTATO!!!
Pero no olvidéis que en Japón también se encuentran cosas muy chulas (y más baratas) en las “tiendas guarras de carretera“, las que originaron la expresión #TLQM.
finalmente ha llegado el momento de celebrar el Día del Orgullo Friki en la Arcadia de Urías y el NEXO #TLQM (Todo Lo Que Mola). Como ya os anunciamos, hoy nos hemos coordinado con un montón de blogs para mostraros desde distintos puntos de vista y a través de múltiples facetas lo que es el fenómeno otaku. Desde residentes en Japón a gente que aún sueña con su primer viaje, ilustradores, futuros directores de cine, y sobretodo muchos aficionados al manga y al anime, todos juntos rindiendo homenaje a un concepto, a veces polémico, pero sin duda referente para todos nosotros.
Al final del post tenéis la lista completa de blogs que han participado de la iniciativa (aseguraros de visitarlos todos).
Ya que hoy dedicamos un post al mundo otaku, hemos creído que lo más apropiado era hablaros de una serie de TV que realmente consiguió cambiar la percepción que muchos japoneses tenían del fenómeno, y que seguramente hizo mucho por el orgullo del otaku japonés; se trata de “電車男 / Densha Otoko” (el hombre del tren).
En “Densha Otoko” nos cuentan una supuesta historia real en la que un otaku intenta hacerse con el corazón de una chica despampanante, mientras va superando así todos sus complejos y se convierte también en mejor persona. La historia empieza con este pobre chaval, otaku de pies a cabeza (o “akihabero” como dicen en la serie – “akibakei”), quien después de una tarde de compras frikis vuelve a casa con la famosa línea Chuo de Tokyo. Ahí se encuentra “un ángel”, una chica preciosa que le encandila de mala manera (y a la que le gusta leer Dan Brown en inglés). Pero de repente, un borracho irrumpe en el vagón y empieza a tomarla con el pasaje. A la chica le toca el premio gordo y el viejo borracho empieza a toquetearla… y en un arrebato de rabia y sentido de la justicia otakeril, nuestro friki protagonista se levanta del asiento en una épica y gloriosa escena para decirle que la deje en paz. Ahí empieza una breve y ridícula pelea que acaba alertando las autoridades y terminan llevándose al borracho detenido.
El chico vuelve a su casa, sintiéndose un poco imbécil por el mal papel en su pelea, pero de todas formas se decide a contar su vivencia en un foro de Internet para “solteros amargados”. Y ahí empieza el fenómeno, alguna gente se interesa por su historia y le felicita por su valor, otros simplemente lo ven como un ejemplo más del “patetismo otaku“. Pero todo cambia cuando el protagonista recibe una juego de tazas de la marca Hermes de la chica del tren, en agradecimiento por su gesto. Siendo un regalo muy caro, y teniendo en cuenta lo importante que es el valor de un obsequio para los japoneses, la red se revoluciona, y todo el mundo empieza a fantasear con la posibilidad de que el otaku protagonista inicie un romance con la chica en cuestión, bautizada como “Hermes” a partir de entonces. Ahí empezará todo un proceso para convertir al akibahero en un hombre hecho y derecho que sea capaz de nquistar el corazón de Hermes, siempre con la ayuda, los consejos y el apoyo de los foreros del hilo de solteros amargados.
Esta ha sido una de las primeras series de TV japonesas que llegamos a ver de cabo a rabo (ayuda mucho que hagan sólo 12 episodios y terminen – gracias por hacer las series así), y aunque es cierto que el protagonista es a veces demasiado exagerado, que la cantidad de azúcar le daría un subidón mortal a cualquier diabético, lo cierto es que disfrutamos mucho con “Densha Otoko”, incluso llegamos a encariñarnos con los carismáticos personajes. En realidad es una serie muy dinámica, con muchas cosas pasando al mismo tiempo, muchos personajes, y mucho, mucho humor. Si encima todo ello está rodeado del mundo anime, manga, etc., creemos que es un producto muy #TLQM (todo lo que mola) en varios aspectos . Y casi os podemos garantizar que os engancharéis con el primer episodio y querréis saber lo que pasará en el siguiente, por muy obvio que parezca todo (hemos podido comprobar el fenómeno con estudiantes de japonés, y también con frikis, otakus y no otakus – el 80% se han enganchado).
Pero hablar sólo de la serie sería quedarse algo corto, y es que en realidad deberíamos hablar de lo que fue “el fenómeno Densha Otoko“. Como apuntábamos antes, se supone que la historia está basada en hechos reales, y dicen que realmente existió un hilo en el famoso foro japonés 2chan contando toda la historia al tiempo que ocurría. Es decir, Densha Otoko y Hermes son personajes que en principio existen. Nosotros conseguimos hacernos con el libro que supuestamente reune todas las conversaciones del foro (creemos que se ha traducido al inglés recientemente) y que fue un auténtico best-seller en el momento de la publicación a pesar de su curioso formato literario (en dos meses consiguió vender medio millón de copias).
Aquí tenéis las fotos del libro, no fue nada caro, y aunque poco podemos leer, sigue siendo interesante ver algunas cosas que reconocerán a la primera los que han visto la serie.
Aquí tenemos el arte ASCII que le puso nombre al otaku en cuestión.
Los Hanshin Tigers (que no “henshin”), y otros dibujitos.
El libro dio el pistoletazo de salida y lo primero que se hizo fue llevar la historia a los cines. En marzo de 2005 se estrenaba la película ” Densha Otoko” (The Train Man) y consiguió mantenerse varias semanas entre el TOP10 de películas más vistas. El estilo de esta película es muy distinto al de la serie de TV, mucho más sobrio y pausado (parece una película europea en ocasiones), y sus personajes y situaciones no llegan a ser tan exageradas (aunque alguna que otra ida de olla veremos). Lo bueno que también tiene es como llegan a explicar e integrar el arte ASCII en la película (haciéndolo más comprensible a los neófitos).
No son ni de lejos las tazas de Hermes, es nuestro pack de la edición especial de Hong Kong de la película.
El protagonista de la película hizo un brev cameo en el dorama, siendo él quien acaba apresando al borracho del tren, dejando que el otaku soltara a modo de guiño la frase “que mal he quedado yo y que bien ha quedado él”. A pesar del gesto humilde, lo cierto es que fue la serie de TV la que acabó “partiendo la pana”, su éxito tremendo lo acompañaron también 6 premios de la Academia de las Series de Televisión Japonesa (mejores actor y actriz – aunque no para Hermes, mejor director, mejor opening, y finalmente mejor dorama). Aparte de todos sus adaptaciones audiovisuales, cabe mencionar que “Densha Otoko” tuvo también adaptaciones teatrales y hasta cuatro versiones distintas en manga (algunos posts del NEXO os hablarán de ello).
Hay muchos homenajes al mundo otaku a lo largo de la serie. En realidad fue aquí donde nosotros conocimos el personaje de Keroro (aún no se había editado aquí), ya que el personaje principal siempre llevaba camisetas o colgantes para el móvil de nuestro sargento raneril preferido (que a su vez es un personaje muy apreciado por lo otakus fans de Gundam por sus múltiples homenajes a la serie que, según algunos, dio origen al término “otaku” aplicado a los “frikis”.
Por otro lado, el opening que se llevó el premio es un homenaje muy #TLQM, ya que imitaba una secuencia que realizaron unos primerizos estudios Gainax para una convención de ciencia ficción (¡más friki imposible!)
Opening “Densha Otoko”
Openings “Daicon III & IV” (¡intentad reconocer todos los personajes que aparecen!)
¿Pero por qué hemos escogido “Densha Otoko” en este post dedicado al otaku? Aparte de ser una de nuestras series favoritas de TV, pensamos que el impacto que tuvo esta serie en la imagen que tiene el japonés medio del fenómeno otaku fue realmente importante. Creemos que la enorme popularidad de la historia hizo que el interés por esta subcultura se convirtiera en algo que empezaba a vender de verdad, y prueba de ello es que en las televisiones empezaron a dedicar buenos ratos a hablar de ello. Este redescubrimiento del fenómeno otaku hizo también que se suavizaran las connotaciones negativas que siempre se habían asociado en Japón a los susodichos otakus, pero también que Akihabara se convirtiera de repente en un sitio interés para aquellos que antes ni siquiera se atrevían a pisar el barrio. ¿Tuvo algo que ver también con el boom de los Maid Cafe? Nosotros creemos que en parte algo hizo.
Y no somos sólo nosotros los que pensamos que el fenónemo Densha Otoko tuvo un impacto en Akihabara, los mismos creadores de la serie reflejaron esa nueva situación con un episodio especial de la serie, meses después de que terminara. En esta episodio de hora y media de duración, se mostraba como al hacerse pública la historia la gente “normal” empezaba a invadir Akiba y las televisiones iban a la caza y captura de los otakus. Éstos se vieron relegados entonces a trasladar sus actividades al subsuelo, para poder seguir con sus vidas anónimas y de reclusión. Lo cierto es que el episodio es completamente infumable, sólo apto para auténticos fanáticos, pero esos primeros momentos son impagables.
Aquí son las propias AKB48 las que persiguen a los otakus y no al revés.
Y próximamente os hablaremos de Akihabara@Deep, otra serie dedicada a los otakus de Akiba con constantes homenajes #TLQM. Seguramente mucho menos famosa que Densha Otoko pero… ¿qué pensarán ellos de esta historia?
Ahora ya sabéis que tenéis un montón más de blogs a los que acudir para seguir celebrando el Día del Orgullo Friki, ¡no os dejéis ni uno de ellos, todos se lo han currado!:
¡Muchísimas gracias a todos los blogueros por unirse a la inciativa, por su entusiasmo y dedicación, y por convertir esto en un éxito de participación!
aunque ya os contamos hace poco que, al menos en cuanto a diseño, nosotros nos quedamos con el Tetsujin 28 antes que con el Gundam, lo cierto es que no le haríamos ningún feo a la mítica saga otaku por excelencia. Así, cuando nos enteramos de que en el barrio friki de Akihabara estaban a punto de abrir un café temática Gundam, no dudamos ni un segundo en contactar con nuestro corresponsal de lujo en Tokyo, Marc Bernabé, para mandarle ipso facto a que se tomara un café. Lo mejor de todo es que nos hizo caso, y tuvo la gentileza de aguantar casi una hora de cola para mostrarnos como es por dentro este singular café.
(Dejadnos pedir perdón, sobretodo a Marc, por no haber podido subir el video con una mejor calidad, ¡pero estamos trabajando en ello!)
Si queréis leer más cosas sobre el Gundam Café, el gran Flapy , realizó una crónica en su blog, y además, podéis encontrar el mismo post, pero con un montón de fotos, en el número de mayo (con chica Gundam en portada) de la revista de Mechanical Japan.
hoy seguimos tirando de nuestros corresponsales en Japón para traeros un nuevo post, y aunque siempre hemos dicho que nuestros colaboradores son de lujo, hoy nos avala el premio Expomanga 2010 al Mejor Profesional del Manga/Anime en España, y es que dicho premio ha sido otorgado a nuestro querido corresponsal Marc Bernabé, el ilustre traductor, difusor y arquéologo del manga, que ha visto desde Japón como se veía reconocido su trabajo en el evento madrileño. Desde aquí queremos felicitarle por este premio más que merecido, que esperemos que le sirva para insuflarle toda la energía que necesita para llevar adelante un interesantísimo proyecto que tiene entre manos. Aunque estamos seguros que a Marc no le hacen falta premios para poner toda esa pasión y voluntad en sus proyectos. Y ya que estamos, felicitar también a los amigos de Ramen Para Dos por haber conseguido otro premio en Expomanga 2010, el del mejor medio de comunicación, ¡felicidades rameneras!
Pero vamos allá con el material que nos ha llegado de manos de Marc, y es que ha hecho un descubrimiento muy interesante en Akihabara. Se trata, ni más ni menos, de una tienda especializada en Tokusatsu Femenino. Es posible que algunos tengáis los ojos como platos ahora mismo (O_O), pero es que el tokusatsu femenino, aunque minoritario, existe.
Antes de seguir adelante, os advertimos que no somos en absoluto unos expertos en este tipo de Tokusatsu, así que ya pedimos de entrada disculpas si cometemos algunos errores en nuestras apreciaciones (y de hecho, agradeceremos toda la información posible).
Aquí tenéis este cartel que anuncia la presencia de esta tienda, y en el que ya se presenta este mundo de heroínas en trajes de spandex, lycra y otros materiales nada nobles, pero 100% #TLQM. Lo que tenemos claro a partir de nuestro contacto con este tipo de tokusatsu, es que normalmente estamos hablando de producciones independientes. Es decir, Gojiras y Kamen Riders están apoyados por grandes estudios tipo Toei o Toho y cadenas de TV como Asahi TV, y por lo tanto hablamos de grandes presupuestos, pero para que las chicas se conviertan en las auténticas protagonistas (y no unas side-kicks como en la mayoría de Super Sentai), hay que cavar un poco más hondo, e irse incluso a producciones amateurs.
Pero hay otra característica que a menudo, por no decir casi siempre, hemos podido encontrar en este tipo de producciones: el toque erótico-festivo que tienen las series tokusatsu protagonizadas por chicas. De hecho, esto es más que obvio si vemos más en detalle este póster publicitario de una serie que precisamente incluye en su título referencias a Akihabara, el paraíso de las gravure idols (modelos japonesas, normalmente muy ligeras de ropa).
De hecho, cuando buscamos información sobre este tipo de series, básicamente nos topamos con producciones que incluyen este tipo de modelos, y también con productoras que se dedican exclusivamente a editar series o películas directas a DVD del género tokusatsu, siempre con un toque erótico prominente, es decir, planos de culos, tetas, e incluso planos de entrepiernas cuando la heroína propina un golpe al malo maloso de turno. (y a veces incluso van un poco más allá e incluyen escenas mucho más subidas de tono, escenas lésbicas, etc). Para muestra, el siguiente video de la productora de esta misma serie que os mostrábamos en foto. Advertencia: su contenido puede ser algo compremetedor.
Pero no por alternativo, independiente, amateur, minoritario o gravure, significa que esto sea cosa de cuatro gatos. Hay productoras como Zen Pictures cuya línea Akiba Heroine tiene incluso versiones dobladas al inglés, listas para que el público internacional pueda descargarse sus películas directamente al ordenador, ofreciendo a los otakus internacionales la posibilidad de disfrutar de los trajes ajustados y las curvas de estas chicas guerreras.
Aún así, no todos los tokusatsu femeninos son tan subiditos de tono como los que hemos visto hasta ahora. Aunque sin perder este toque “pinku“, es decir, incluyendo aún pequeñas escenas sugerentes (que podrías encontrar en cualquier anime/manga de Mine Yoshizaki), hay otras series con algo más de historia, y quizás con más pretensiones más allá de ser un producto de usar y tirar (y limpiar en algunos casos…), como parecen ser la mayoría de estos “gravure toku”.
Las Vanny Knights… vestidas.
Hablamos de las series de las Vanny Knights o las Jikuu Keisatsu Wecker, y es que ésta última incluso ha llegado a emitirse en Asahi TV, el feudo de Kamen Rider y los Super Sentai, y tiene ya 9 años de historia, que para una franquicia de este tipo es bastante (podéis descargar un episodio subtitulado en inglés clicando aquí).
Coñas aparte, ¡me gustan mucho algunos de estos trajes femeninos!
Wecker Signa, una de las últimas versiones de las Wecker, esto ya tiene una pinta más seria, ¿no? (Aquí podéis ver el primer episodio.)
Y hasta aquí nuestra breve introducción al mundo del tokusatsu femenino, en el que solo os hemos mostrado la punta del iceberg, y es que si hubiésemos querido enseñaros más, correríamos el riesgo de que clasificaran el blog para mayores de 18 años.
¡Y una vez más gracias a Marc Bernabé por las fotos!
los humanos tienen, sin duda alguna, muchos defectos. Pero hay que reconocer que se esfuerzan en demostrar lo contrario, y de vez en cuando le maravillan a uno consiguiendo crear cosas geniales y asombrosas, o al menos, como sería el caso de lo que vamos a tratar ahora, una de esas cosas que cuando las ves no puedes dejar de decir: “¿por qué no lo habrá inventado antes?”
Los inventos pueden nacer de dos formas, para dar respuesta a una necesidad existente (y que a veces tiene una solución fácil, pero lo suyo es llegar hasta ella), y otra forma es la de crear cosas nuevas que van a crear nuevas necesidades (como lo fue el Walkman en su momento – ¿era realmente necesario? No. Un buen invento, sin duda). Pensando en la primera forma, nos encontramos que en los paises asiáticos hace mucho tiempo que se pusieron a trabajar en la cuestión del espacio, algo que escasea debido a la proliferación de grandes núcleos urbanos, las densidades de población en Japón o China pueden llegar a ser apabullantes (en Hong Kong viven ya más de 7 millones de habitantes en un espacio que sería solo del doble de lo que es Andorra). Por todo esto, no nos extraña que sea ahí donde más se han desarrollado todos aquellos inventos que buscan el aprovechamiento máximo del espacio. En Japón, uno de los más famosos inventos en esta línea es el de los hoteles cápsula, que algunos los ven como una especie de nichos claustrofóbicos en los que jamás de los jamases pensarían dormir. No cabe duda de que la imagen de unas pequeñas cabinas de dos metros de largo por uno de alto y uno de ancho, apiladas a las unas encimas de las otras, recuerdan más a un cementerio o una colmena que un hotel, pero echad un vistazo al siguiente vídeo en el que Urías nos relata la experiencia (en catalán, pero se puede entender):
Es posible que los hoteles cápsula no funcionen en Barcelona o Madrid, pero hay otra fabulosa idea respecto al aprovechamiento del espacio que creemos sería algo a implementar ya en nuestras calles, que no es otra cosa que los aparcamientos inteligentes, inventos muy extendidos en Japón que no solo sirven para exprimir al máximo el terreno disponible (pudiéndolo dedicar a otras cosas más bonitas que un parking), si no que además ahorran al conductor todo el problema de circular por esos estrechos espacios, subiendo y bajando pisos a la búsqueda de un sitio en el que aparcar. Nos consta que algunos de estos aparcamientos (o parecidos) ya se están instalando en nuestras ciudades, la pregunta es, ¿para cuando en todas partes? Si es que incluso en Japón los tienen ya para bicicletas, como vimos a través del blog de Kirai:
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