Archivos para 30 mayo 2011

30
may
11

Doctor Who: ¿ha vuelto o nunca se fue?

Saludos cosmonautas,

casi que por petición popular, ha llegado el momento de hablar de la nueva sensación #TLQM de nuestras pantallas (sean de TV o del ordenador). Aunque en realidad no tiene nada de nuevo, ya en un par de años cumplirá 50 años, y ya ostenta el Récord Guinness como série de ciencia ficción más longeva de la televisión.

Por supuesto estamos hablando del viajero del espacio-tiempo más famoso del universo, ¡el Doctor Who! ¿El Doctor quién? ¡El Doctor Who! Pero seamos sinceros, nosotros nos habíamos olvidado de él. Y ahora, como si nada, unos 20 años después, ha vuelto a nuestras vidas.

Porque nuestros recuerdos del Doctor Who tenemos que ir a buscarlos a los años 80, cuando TV3 emitió, con bastante retraso (antes estas cosas iban mucho más lentas), las temporadas del cuarto doctor, Tom Baker. El de la bufanda le llamaba yo. Y aunque nos cuesta recordar las historias o los personajes, sí que nos acordamos de como nos gustaba, y sobretodo, de esa música…

Hace pocos años vimos algunos minutos de una serie que emitían en el Canal33 y que tenía ese aire cutrecillo-entrañable tan propio del tokusatsu y series como Stargate o Star Trek. Pero, haciendo zapping nunca llegamos a ver la Tardis, y eso hizo que no la identificásemos hasta hace bien poco. Entonces nos enteramos de que el Dr. Who seguía vivo, y que de hecho llevaba ya un tiempo en antena desde su renacimiento, después de sus 16 años de parón (y una película por medio). Volvieron a nuestra cabeza los recuerdos ochenteros, y en uno de nuestros clásicos arrebatos nostálgicos empezamos de nuevo a buscar en la red qué había pasado con el Doctor Who. En esos momentos, David Tennant era el Doctor que lo estaba petando. Parecía que era una nueva serie de moda, y pronto pudimos ver algunos especiales, cayendo rendidos a su simpatía y humor, y también de su chulería. No, no recordábamos que el Doctor que habíamos visto en nuestra infancia fuese así, ¡pero nos gustó!

A partir de ahí empezaron a venir las pequeñas compras frikis que ya os hemos mostrado, y más que están por venir. A raíz de esto, habéis sido más de uno y más de dos los que, vía Twitter, os habéis interesado por nuestro conocimiento del Dr. Who, e incluso habéis pedido que hablemos de la serie en el blog. Como veis, estamos en proceso de recuperarlo, y seguro que será un trayecto divertido. Además, os demostraremos que el Doctor no está muy lejos de nuestro querido tokusatsu.  ¿Queréis acompañarnos en este viaje a través del tiempo?

Y como postre, una de las cosas más raras que hemos encontrado recientemente del Dr. Who, la primera portada de revista con efectos de sonido de la Tardis incorporados:

(Seguramente el vídeo más corto de la historia de la Arcadia.)

30
may
11

Empieza la cuenta atrás para el Rock 4 Japan

Saludos cosmonautas,

empieza hoy la cuenta atrás para el concierto benéfico que se va a realizar en la Apolo 2 el próximo 5 de Junio, ¡¡el Rock 4 Japan!! Como ya anunciamos, un evento cuya recaudación irá directamente a la Cruz Roja japonesa para ayudar a las víctimas del terremoto/tsunami que azotó Japón el 11 de Marzo, y que tuvo catastróficas consecuencias al noroeste del país. Y que, aunque los medios apenas hablen de ello, siguen pendientes de los problemas en la central nuclear de Fukushima.

El concierto contará con la actuación de 4 grupos: Wantun, Klaudia, Hitabaldaas, y Mizu, además de un DJ que amenizará la fiesta. La presentación correrá a cargo de tres impresentables, vividores y gambiteros: Marc Bernabé, David “Flapy” Esteban… y un servidor. Y aparte de esto, en el concierto podréis comprar camisetas del evento y también pujar en una subasta de manga (algunos de ellos firmados por su traductor).

Tenéis muchos motivos para venir. Una oferta musical variada que seguro que os gustará. La oportunidad de ver a los tres presentadores más dicharacheros de la blogosfera y lanzarles tomates sin piedad. Haceros con un buen lote de manga. Y por último, pero lo más importante, ser solidarios con Japón. Porque aunque este sea un acto festivo, recordad que se hace para apoyar a un país que, a muchos de nosotros, nos ha dado mucho. Y ahora es el momento de echarles un cable.

Aquí tenéis unos vídeos de los grupos que actuarán para empezar a calentar los motores.

WANTUN

KLAUDIA

HITABALDAAS

MIZU

Recordad, el 5 de Junio, a las 19:30h, en la Sala 2 APOLO (Barcelona. La entrada en taquilla costará 10€, pero puedes comprarla anticipada por 8€ aquí

TODA LA INFORMACIÓN EN EL BLOG DE ROCK 4 JAPAN

26
may
11

Kaiju Big Battel: americanos locos por la lucha libre y Godzilla

Saludos cosmonautas,

finalmente, nuestras peores pesadillas salidas de los kaiju eiga (las películas estilo Godzilla) se han convertido en realidad. Al parecer, en Estados Unidos llevan años librándose batallas entre temibles monstruos y valientes superhéroes, y gracias a ello el caos y la destrucción no se ha expandido por el planeta.

En realidad, Kaiju Big Battel es una creación de un grupo de Boston, digamos artístico, que se dedica a organizar una serie de eventos y torneos al más puro estilo lucha libre (o pressing catch), con la peculiaridad de que los protagonistas suelen ser monstruos inspirados en las películas kaiju eiga y superhéroes también muy tokusatsu. Las veladas que organizan nos recordarán mucho a lo que se hace en la WWF, pero con ese añadido TLQM del kaiju eiga (no sólo por los disfraces, sino también por la ambientación – en el ring ponen edificios pequeños simulando las ciudades que arrasan los monstruos habitualmente).

Son unos auténticos veteranos. Su primer combate se realizó en 1994, y en 1995 ya estaban organizando torneos a gran escala, aunque no sería hasta 2001 que se fundaría el Studio Kaiju y empezarían a explotar el fenómeno al más puro estilo americano (con merchandising de todo tipo, eventos por todas partes, conciertos, etc). Ahora se podría decir que ya son toda una institución, y la historia de las invasiones de monstruos y su lucha por proteger los EEUU de los ataques se sigue desarrollando (se pueden comprar los vídeos de las batallas, pero también se incluyen otras grabaciones protagonizadas por los distintos personajes).

Sin duda alguna, un maravilloso giro #TLQM al típico Pressing Catch que veíamos de pequeño. No se si existen grupos que hagan lo mismo por estos lares pero, ¿alguien se anima?

Encontraréis más vídeos en su canal de YouTube y más información en su página web.

26
may
11

¿Shotaro Ishinomori copiando Star Wars?

Saludos cosmonautas,

ayer celebramos el Día del Orgullo Friki como es debido, y podemos decir que la iniciativa del NEXO #TLQM fue un éxito de participación y de visitas (clicad el link si no habéis leído todos los posts). Lo único que podemos decir desde la Arcadia es gracias a todos los que habéis participado, y también a todos los que nos habéis visitado y comentado. A ver qué hacemos de cara al año que viene :)

Como ya sabréis, se eligió el 25 de Mayo porque fue la fecha en la que se estrenó la primera entrega de Star Wars en el año 1977. Nosotros rememoramos ese día a nuestra manera, de una forma más japonófila, y es que nos pusimos a ver una película nipona que surgió, en parte, a raíz del éxito del film de George Lucas. Editada en DVD hace no mucho por la colección Asian Trash Cinema, se podría decir que es una exploitation de Star Wars como las hay muchas, pero si os decimos que fue dirigida por Kinji Fukasaku (director de Battle Royale o Battles Without Honor or Humanity) y que aparece el mismísimo Sonny Chiba (en innumerables clásicos de acción japonesa), la cosa ya empieza a cambiar un poco. Pero si además añadimos que la película está basada en un manga de Shotaro Ishinomori, el Rey del Manga, acabamos de cerrar el círculo #TLQM.

La película se titula en España “Los invasores del espacio”, pero en inglés se hizo una traducción literal con “Message from Space” (宇宙からのメッセージ). El manga y la película aparecieron en 1978, justo después del bombazo que supuso Star Wars. No sabemos si Ishinomori creó el manga bajo esa misma influencia, y al no tener acceso al cómic no podemos saber si aquellos detalles que son una copia descarada de Star Wars fueron cosa suya o un tema de los productores de la película (apostamos por una mezcla de las dos).

Brevemente os explicaremos que la historia nos habla de una raza/tribu de un planeta que está siendo oprimida por los típicos invasores galácticos. Los primeros buscan ayuda a través de sus dioses, mandando unas nueces mágicas a buscar sus salvadores (muy al estilo Dragon Ball, cabe decir), al final acaban encontrado a unos pendencieros de la tierra y a un general retirado acompañado de un robot que, después de sus iniciales reticencias, acabarán ayudándoles a librarse de los opresores.

Evidentemente hay algunos paralelismos con Star Wars, pero diríamos que todas las Space Operas lo tienen, pero al final la historia acaba siendo algo distinta, y no es un exploitation tan descarado como pueden ser otros. Aún así, los sonidos del robot son un calco de R2D2, los dos jóvenes pilotos recuerdan mucho al estilo Han Solo, incluso aparece una princesa de armas tomar que nos recordará mucho a Leia, y los diseños de las naves tienen un estilo muy parecido. A todo esto, hay que añadir que el doblaje en español corrió a cargo de los mismos dobladores que Star Wars, lo que ayuda a que establezcamos esos paralelismos (y el plagio en la música es colosal).

¿Una princesa blandiendo una espada? Mmmm… (aunque no era láser)

Tampoco podemos decir que esta película sea de las típicas de serie B de bajo presupuesto, si tenemos en cuenta al director y uno de sus protagonistas, es evidente que no era una película cualquiera. Pero tienen grandes dosis de caspa cinematográfica y momentos muy patilleros, aunque hay que reconocer que la mayoría se concentran en la primera parte de la película (para ponerse algo más seria y dramática hacia el final). Así pues, encontraremos momentazos como los del policía espacial que persigue a los dos delincuentes setenteros por pasarse del límite de velocidad, y que poniendo la sirena (en el espacio) les persigue y les grita que va a multarles. También veremos a los protagonistas “nadando” en el espacio intentando atrapar luciérnagas espaciales, o una nave que es directamente un barco, con sus velas y todo, que muy bien podría haber inspirado a Leiji Matsumoto para su Arcadia (que apareció ese mismo año si no nos equivocamos).

A pesar de todos estos momentos de cine basura total (y que tanto nos gustan a algunos), la película acaba saliendo mejor parada de lo que se podría esperar a priori (si obviamos los continuos desenfoques en ciertas escenas), y cualquier con un mínimo interés por la ciencia ficción japonesa, o por ver en película una obra de Shotaro Ishinomori podrá llegar a disfrutarla (si no es exigente).

Ya sabréis que Shotaro Ishinomori, creador de Kamen Rider, tenía cierta facilidad para colocar muchas de sus creaciones en televisión, y “Message from Space” no fue una excepción. El manga/película acabó convirtiéndose en una serie de TV estilo tokusatsu, de la cual tenemos muy poca información. Pero ahí queda el dato.

24
may
11

NEXO #TLQM: ¿existe un movimiento friki?

Lista de blogs participantes en el NEXO #TLQM Día del Orgullo Friki 2011 más abajo.

Saludos cosmonautas,

hoy 25 de Mayo es el Día del Orgullo Friki. Nerds, geeks, fans, culturalmente dispersos, roleros, webcomiqueros, trekkies, wookies, narutards, y otra gente de la misma calaña se supone que deben sentirse hoy más orgullosos que nunca de ser como son. El “friki” con el tiempo se ha ganado su lugar entre perroflautas, góticos, chonis, tuneros, pijos y tantas otras tribus urbanas, pero lo curioso es que no existe un día del orgullo perroflauta, un día del orgullo gótico, o un día del orgullo choni (afortunadamente). Esto y otras cosas nos llevan a pensar en la existencia o no de un movimiento friki, en su naturaleza, e incluso, de la necesidad de esta celebración.

¿Por qué se suelen celebrar los “días de”? Con las excepciones de montajes comerciales el estilo “día de la madre” o “día del padre”, la mayoría se celebran con intención de reivindicar alguna cosa. Ya sea el papel de la mujer trabajadora, la denuncia de la explotación laboral infantil, o la libertad sexual, lo que se quiere es dar protagonismo por un día a una situación, echar luz encima para denunciarla o reivindicarla. En el caso del Día del Orgullo Gay, lo que se reivindica es que se normalicen unas condiciones sexuales que están mal vistas por buena parte de la sociedad. La reivindicación friki comparte la misma fórmula que la de la comunidad gay, es decir, se habla de “orgullo”.

En la imagen generalizada del friki encontraremos también esa parte de marginación en la sociedad. El nerd, el geek, es el que en las películas americanas siempre acababa dentro de un cubo de basura, el raro que difícilmente podía integrarse en el grupo, ya fuera por su personalidad introvertida, como por tener unas aficiones, un mundo propio, que los demás no compartían. No os descubriré un mundo al deciros que “friki” proviene de la palabra inglesa “freak”, que se puede traducir como “raro”, “insólito”, “monstruo”, “bicho”… es decir, por definición, el friki es un ser raro, no es “normal”, no es como los demás, y por lo tanto, no ha de extrañar que se le trate diferente. Así es como durante la mayor parte de la historia de los “frikis”, si es que podemos hablar de algo así, se han sentido estos sujetos fans de Star Wars, los cómics, el cine de género, o el tokusatsu.

Pero con reivindicaciones como las de hoy, el friki hace tiempo que ha salido del armario y ha proclamado su condición, se siente raro, sí, pero está orgulloso de serlo. Ya no quiere convertirse en un Teen Wolf para ligarse la rubia de la clase, no quiere entrenarse en el gimnasio para partirle la cara al matón de turno (y quedarse con la rubia), en definitiva, ya no siente esa necesidad de ser normal y aceptado por todo el mundo (especialmente por la rubia). Esta voluntad de reinvidicarse tal y como es uno ha tenido su impacto en la sociedad en general. Ya vimos lo que pasó en Japón y los otakus gracias a Densha Otoko, pero ahora en este país cada vez son más y más los que se consideran frikis, e incluso ha empezado a ser algo “cool”. Los periódicos dedican mucho más espacio que nunca a hablar de cómics (aunque rezume gafapastismo), de estrenos de ciertas series o películas, y no hace falta decir que Hollywood ha sido invadido por producciones inspiradas en obras que siempre habían pertenecido al nerd. Aparte de esto, el friki se ha organizado. Hay cientos de jornadas, salones y otras actividades que han perpetrado un sinfín de asociaciones variopintas, y lo hacen por puro altruismo… ¿o deberíamos hablar de proselitismo?

Así es, el friki ya no se contenta sólo con ser aceptado plenamente por el resto de la sociedad, y aunque aún le falta mucho para que se le trate igual que a un aficionado al fútbol o a la prensa del corazón, ya ha empezado hace tiempo una campaña para convertir a más y más gente a su “frikismo”. De hecho, es habitual que muchos recomienden leer/ver/jugar a ciertas cosas a muchos de sus conocidos que no se consideran “frikis”. Y cuando lo hacen procuraran acertar, no recomendarán cualquier cosa, pensarán muy bien qué están recomendando y a quién, porque lo más habitual es que el interlocutor pase olímpicamente o no le encuentre el atractivo que le ha visto el friki. A muchos les hierve la sangre con las ganas de compartir estas cosas, y esto es algo que gracias a los blogs, redes sociales, o Twitter, estas recomendaciones llegan a mucha más gente.

Con esta capacidad organizativa parece que respondemos a la pregunta sobre la existencia de un “movimiento friki”. Existen lazos invisibles que unen a estas personas, comparten referentes, lenguaje e incluso formas de vida. Pero quizás se diferencian del resto de tribus urbanas por ser mucho más heterogéneos y proselitistas, y por buscar activamente un lugar en la sociedad (en contraposición a ciertas tribus cuya existencia se basa precisamente en vivir al margen de ella).  Todo movimiento necesita una razón de ser, unas motivaciones, y sobretodo, unos objetivos. ¿Cuáles son los del movimiento friki? Está claro que el primero es ser aceptado, algo que poco a poco va logrando, y quizás el segundo sea convencer a más gente que lea cómics, vea ciertas películas, juegue al rol o a videojuegos.

¿Y qué pasa si se consiguen estos objetivos? Como decíamos, la cultura friki ha inundado el mainstream en los últimos años, y la industria se ha fijado en ello. Ahora ver una película de Thor ya no es nada del otro mundo. “Watchmen”, obra de culto y referente en la historia del cómic, es objeto del merchandising indiscriminado. “Lost” frikizó al mundo, series como “Game of Thrones” aparecen en todos los periódicos, así como la celebración del Salón del Manga de Barcelona, que es ya noticia obligada en casi todas las televisiones. ¿Significa esto que esa “rareza” del friki desaparecería si se extiende mucho más su cultura? ¿Dejarían de ser los tipos raros para convertirse en una pieza más del mainstream? ¿Dejarían de ser frikis?

Si así fuera, el término “friki” perdería todo su sentido, ya no serían gente rara ni monstruos, y no habría que organizar días del orgullo, ni nada parecido (¿orgulloso de qué?). El friki sería uno más, alguien normal y corriente. ¿De verdad es esto lo que quiere el friki? ¿No se habría perdido parte de la esencia e incluso de la diversión? Como occidentales que somos, ¿seremos capaces de vivir con esta contradicción constante?

Pues yo no lo sé, pero por si las moscas sugeriré algo, que se deje de utilizar la palabra “friki”.  Me gustaría apostar por extender más el uso de “fan” o “culturalmente disperso”, dos términos que pueden considerarse sinónimos de friki, pero cuyas connotaciones implican una forma distinta de tomarse uno mismo su condición de “aficionado a algo”, menos de tribu urbana, menos de movimiento reivindicativo, sino uno mismo con sus aficiones, compartidas o no.

Y tampoco sé si hay que seguir celebrando el Día del Orgullo Friki, pero en cualquier caso… ¡Feliz día de la toalla!

Como ya empieza a ser tradición, para celebrar, y al mismo tiempo reflexionar, sobre el Día del Orgullo Friki, bajo la bandera del NEXO #TLQM nos hemos puesto de acuerdo un gran número de blogs para escribir una serie de posts. Hay un montón, así que marcad esta página en favoritos para leer cada uno de ellos estos días,  ¡todos los merecen!

(paciencia si algún link no funciona, es posible que lo haga más tarde)

La Arcadia de Urías – ¿existe un movimiento friki? <– si quieres linkar sólo a un post que sea este

Captain’s Weblog de Cels Piñol – Dawn of the Freaks 

Dekabase Command Room – Honrando a los ancestros

Dos mineros en Japón: Crecimiento del movimiento Friky

EVILS~ – De profesión friki…¿o no puedo serlo?

FrikixCore – Orgullo friki y parejas

Genjutsu – Ilusiones diarias – Eres un Friki

Gocha Gocha – Digue’m “friki”, friki!!

HeliosHyperion – Día del orgullo friki

Jaume Estruch Blog – ¿Eres un Friki?

Linkshänder: Sincretismo

El Manga que sólo Dios conoce – MQQQEEE Vol. 61: Otaku no Musume-san

Los Mangas de Max –  “Dia del orgullo Friki”

Megapéutico – ¿Por qué orgullo friki?

Nere y Lorco se van a… – Segundo paso

Nihoneymoon - El día que friqueamos peligrosamente

Niponadas (by Marc Bernabé) – ¿Qué es un otaku?

el Pachinko – Bakuman

Paella de Kimchi: El K-Pop y el frikismo que viene

Pepinismo – Riviera, la tierra prometida

Publicidad Japón – Publicidad Japón ¿Cómo empezó todo?

One of the crowd – ¿Friki? ¿y eso en qué consiste?

Ramen Para Dos – Los Mangas, Animes y Doramas de Otakus

Roy D. Mustang: NEXO #TLQM: ¿friki o simple aficionado?

Samurai Studio – Los frikis vs la sociedad

Sobran las palabras – ¡Friki!…; Gracias!

Ultra Lo Heroína Cotidiana – Orgullo Friki y Gallego

Un blog anagnórico -No soy friki, soy hobbit de nivel 12

Ahlmogabar – Dia del orgullo ¿”FRIKY”?

Cristomc Blog! – Todos somos (o fuimos) frikis

23
may
11

¡Regalos, regalos!

Saludos cosmonautas,

¡gracias a todos por las felicitaciones de ayer! El timeline de Twitter iba loco por la mañana, y el Facebook sacaba humo (una de sus mejores ventajas, ¿verdad?). Y como ayer por la noche tenía que celebrarlo, lo único que me queda es mostraros en una foto los regalitos que me encontré en la Arcadia:

¡Por fin! La última camiseta oficial que tuve del Barça era de Meyba, es decir, nos remontamos a los ochenta, cuando tenía 8 o 9 años. Regalazo que cuesta una pasta y que servirá para el próximo sábado.

Fabulosa figura de Astro Boy, que en realidad es una hucha, pero está muy conseguida.

El libro de Godzilla de Ángel Sala, hace mucho tiempo que iba detrás de este libro, aunque en su edición original, ya que no sabía que se había reeditado… los de Freaks lo vendían demasiado caro y por eso no lo había comprado antes.

Y por último, una gran sorpresa. Un libro dedicado a la serie del Dr. Who, a lo largo de los años. Mucha información que empezaremos a degustar con calma. Y es que hemos recuperado un personaje que hacía quizás más de 20 años que no veíamos.

22
may
11

Las gyozas mágicas

Saludos cosmonautas,

como ya os contamos, hace una semana fuimos a Alicante para presentar Crónicas desde Cipango en la primera, y exitosa, edición del Salón del Manga de Alicante. Tuvimos bastante público y la respuesta fue realmente buena. Y además, estuvimos muy bien acompañados de amigos como Pau de El Pachinko y Fran Zaplana de Kafelog (pinchad los links para ver sus blogs o entrevistas Pirata).

Poco antes de la proyección, fuimos a comer a lo más parecido que encontramos a un restaurante japonés, e hicimos un fabuloso descubrimiento, un prodigio de la naturaleza… ¡las gyozas mágicas!

PD: Fïjense en como un trabajador del restaurante pasa por detrás justo cuando le damos golpes al plato de la gyoza… ¡y como se parte el culo!

20
may
11

¿Te apuntas a celebrar tu “frikismo” con el NEXO #TLQM?

Saludos cosmonautas,

el 25 de Mayo es una fecha señalada en el calendario de muchos que se consideran a si mismos frikis, fans o, simplemente, culturalmente dispersos. Y es que el 25 de Mayo de 1979 fue la fecha elegida para el estreno de la primera película de Star Wars (A New Hope). Por la importancia de dicha película al movimiento nerd/friki/etc., se decidió que el 25 de Mayo sería la fecha idónea para celebrar El Día del Orgullo Friki.

Hace ya varios años que se viene celebrando la efeméride, y aunque aún no tenemos muy claro en qué debería consistir la celebración, el año pasado montamos otro de nuestros llamados “nexos #TLQM”, que básicamente consisten en ponernos de acuerdo con un montón de blogs para escribir posts sobre un mismo tema y publicarlos el mismo día.

Podemos decir que tanto en participación (27 blogs), visitas y comentarios, el NEXO del año pasado fue un éxito, y este año queremos repetir. Ya somos poco más de 20 los blogs que se han apuntado a ello por el momento, pero la puerta sigue abierta a la participación. Así que si quieres participar ponte en contacto con nosotros para que te mandemos las instruccciones. Hay pocas normas, pero este año se ha decidido que el tema tiene que girar entorno a posibles reflexiones sobre el “frikismo”: “¿existe un movimiento friki?”, “porqué no me gusta la palabra friki”, “¿en qué consiste ser un friki?”, etc. Es importante que exista un nexo común, como indica el mismo título, pero a partir de ahí cada uno puede hacerlo a su estilo (incluso habrá quien hará una tira cómica o dibujos).

¡Deja un comentario o mándanos un email si quieres participar!

Os dejamos con un vídeo geek para empezar a “calentar” motores.

19
may
11

Atari Force: del videojuego al papel

Saludos cosmonautas,

para cerrar esta trilogía de cómics de culto, vamos a hacerlo con una obra muy especial, desconocida para la mayoría, pero adorada por los que la conocen. Pero como ya hicimos con Camelot 3000, empecemos por el principio:

Estaríamos ya a finales de los 80, aunque tampoco lo tengo muy claro, y no recuerdo muy bien como, cayeron en mis manos dos recopilatorios de cómics que, en realidad, eran cinco números retapados y enganchados con cola a lo cutre. Por entonces no era consciente de lo que tenía entre manos. Por un lado tenía 5 números de Factor X, en sus primeros pasos, y por lo tanto formados por los X-Men originales. Por el otro, un curioso grupo de personajes variopintos llamados Atari Force. Al ser los 5 primeros números, fue más fácil meterse en la historia, y rápidamente algunos de sus personajes quedaron grabados en mi memoria (especialmente esa chica tan salvaje apodada “Dart”).  La pena era que sólo tenía 5 números que llegaban justo antes de que empezara la acción de verdad, y eso hizo que mi fascinación por ese cómic fuese mayor. Pero los años pasaron y cayó en el olvido…

Años después recuperé el cómic, le quité el retapado, y lo releí, asombrándome de recordar muy bien algunas de las escenas (señal de las veces lo había leído de pequeño). Pero volví a olvidarlo, y pensé que jamás iba a poder leerlo entero ya que, seguramente, fue una serie que pasó sin pena ni gloria, y que difícilmente podría encontrar números atrasados. Con el tiempo me di cuenta de que éramos bastantes los que recordábamos con cariño este grupo tan particular de humanos y extraterrestres, y que en cierto modo, Atari Force se había convertido en un cómic “de culto”.

A partir de ahí empecé a indagar, tonto de mi, tardé en darme cuenta de que lo de Atari no era gratuito, ¡su origen estaba precisamente en los videojuegos! ¡Y en el cómic se podía ver el mítico logo de la compañía por todas partes! Supe entonces que los cómics que yo tenía eran en realidad la segunda generación de la Atari Force, la primera fue un producto creado expresamente para acompañar 5 videojuegos de Atari en 1982, concretamente: Berzerk, Defender, Galaxian, Phoenix y Star Riders (los muy listos te obligaban a comprar los cinco si querías leer la historia completa).

El Atari Force original. Un poquillo más hortera que la segunda generación, ¿no?

En la primera generación de Atari Force nos cuentan la historia de unos científicos que buscan un nuevo lugar donde alojar a la humanidad, después de haberse cargado el planeta. Eso les lleva a viajar por el espacio sideral y a vivir distintas aventuras. Pero la historia que nosotros conocimos es la de la segunda generación, en la que, ya viviendo en “Nueva Tierra”, son los hijos de la primera Atari Force los que se llevan el protagonismo (y que además tienen ciertos poderes debido a los viajes de sus padres por el multiverso), junto a Martin Champion, uno de los miembros originales. A ellos se les unirán un ladrón con fobia asesina a quedarse acorralado, un/a telépata con cara de marciano/a, y un bebé de una raza parecida a los “gigantes de piedra” de La Historia Interminable. En definitiva, un grupo heterogéneo de perturbados mentales que se unen, la mayoría sin quererlo, para salvar el universo de una grave amenaza. ¿No os parece un argumento fantástico? Puede sonar algo manido, pero os podemos asegurar que el guionista Gerry Conway hizo un gran trabajo en los 13 números en los que trabajó. Junta esto con los lápices de José Luís García López, que realizó un trabajo fenomenal, tenemos unos 13 números fantásticos que publicó Ediciones Zinco en España.

La nueva generación a la izquierda y la original a la derecha.

Una de las mayores bazas de Atari Force está precisamente en esa unión accidentada y conflictiva de personajes. Todos son diferentes, tanto físicamente como mentalmente, y la psicología está muy trabajada. Con pocos números ya somos capaces de ver las distintas personalidades, entender sus motivaciones, frustraciones y traumas infantiles, dotando a la obra de más profundidad de lo habitual en obras cortas de esta índole. Además, no se echa en falta el humor, las escenas más distendidas y familiares, que le dan el toque final para que te sientas más cercano a estos personajes.

Por otro lado, el dibujo es excelente. Y no lo decimos sólo por la fantasía con la que se han dibujado algunos alienígenas, o por las curvas de Dart, la narración a nivel visual es fantástica. Esto puede sonar a abuelo cebolleta pero creo que en los últimos 10 o 15 años la evolución en cuanto a la coloración por ordenador, así como el propio desarrollo de estilos de dibujo, ha hecho que el uso de la viñeta haya cambiado, y en parte, se ha diluido entre tanto color de fondo, splash page, etc. En los 80, la viñeta seguía siendo un elemento importante en el cómic americano de superhéroes, y aunque eso podía verse ahora como una restricción, en función de quien sujetase los lápices podía convertirse en un recurso con el que jugar o experimentar, y eso es lo que se hizo en Atari Force, dotando de personalidad propia a la obra.

Como os decíamos, Gerry Conway y José García López dibujaron los 13 números que publicó aquí Ediciones Zinco, pero hemos descubierto que, en realidad, la historia no terminaba ahí. Según nos cuentan un grupo dedicado a las scanlations, la editorial modificó ligeramente un par de frases de las últimas viñetas para que se entendiese que el cómic terminaba ahí. Pero nada más lejos de verdad. De hecho, había una subtrama que había quedado completamente colgada, así que no podía ser que terminase así. Lo que sí es cierto es que los siguientes 7 números no fueron dibujados por los autores originales, aunque los que recogieron el testigo hicieron un buen papel. Y por supuesto, la única forma de leerlos ahora mismo es buscarlos en inglés, o encontrar las scanlations.

Ai Dart, ¡qué guapa eres!

En definitiva, Atari Force lo tiene todo. Una buena historia a través del universo, en todo tipo de planetas, con todo tipo de criaturas, en la mejor tradición de las aventuras espaciales. Un elenco de personajes variopinto, carismático. Y un dibujo genial que le da el broche de oro a este cómic de culto. No os será fácil encontrarlo, pero si lo conseguís no lo lamentaréis.

Ahora puedes leer nuestros posts de Los Micronautas y Camelot 3000

17
may
11

Marc Bernabé y yo nos comemos los rabos

Saludos cosmonautas,

hace poco Marc Bernabé y yo estuvimos en Madrid para ver a Els Amics de les Arts actuar. Fueron un par de días bastante intensos, durmiendo bajo el mismo techo, trabajando codo con codo, y podríamos decir que con todo esto surgió algo de cariño. Esto llevó a que Marc me hiciese una proposición deshonesta que revolucionó nuestros timelines en Twitter…




¿Quieres contactar con El Capitán?

mailonpix.com

Haz click para recibir los últimos posts sobre TLQM en tu email

Únete a otros 1.682 seguidores


Sigue nuestras travesías en Twitter

Bookmark and Share

Reportaje sobre bloggers en Japón

CAMISETAS TLQM

Archivo de naufragios

Tesoros enterrados

BlogUniverso

Nyusu.fm BlogESfera Directorio de Blogs Hispanos - Agrega tu Blog Add to Technorati Favorites Bitacoras.com
Wikio – Top Blogs – Ocio
Creative Commons License

Seguir

Get every new post delivered to your Inbox.

Únete a otros 1.682 seguidores